Thời kỳ Phục Hưng, có nguồn gốc từ tiếng Pháp là “Renaissance” (tái sinh), hoặc trong tiếng Ý gọi là “Rinascimento,” đánh dấu một sự tái sinh của giá trị nghệ thuật và tư tưởng cổ điển cùng sự phát triển rực rỡ của nền văn minh phương Tây. Hội họa Phục Hưng đại diện cho đỉnh cao của mỹ thuật và có vai trò quan trọng trong sự phát triển của nhiều lĩnh vực khác nhau.
Ý nghĩa của hội họa Phục Hưng – Giá trị nghệ thuật độc đáo
Ý nghĩa của Hội họa Phục Hưng mang tầm nhân văn to lớn, tôn vinh sức mạnh của con người và ca ngợi chủ nghĩa anh hùng. Đặc điểm độc đáo của thời kỳ này là sự chuyển từ chi tiết tường tận sang vẽ khái quát hóa hình thức với sự hoàng tráng. Các tác phẩm Phục Hưng thường được coi là biểu tượng của mẫu mực, thể hiện sức mạnh và chiều sâu không gian. Họa sĩ Phục Hưng đã tạo ra nhiều tác phẩm về cuộc sống hàng ngày và cả về tôn giáo, thiên thần và thánh thần, với mô tả đặc biệt về làn da mềm mại của phụ nữ và sức mạnh cơ bắp của nam giới. Nhìn vào các tác phẩm nghệ thuật Phục Hưng, ta có thể cảm nhận được yếu tố tôn giáo và lịch sự mà không cần phải đọc sách.
Ngoài ra, ý nghĩa của Hội họa Phục Hưng còn thể hiện qua sự đóng góp quan trọng cho sự phát triển của nhiều lĩnh vực trong cuộc sống hiện đại như vẽ tranh sơn dầu, phát triển nghệ thuật giải phẫu tạo hình, phối cảnh, hình họa, luật xa gần, nhiếp ảnh, và nhiều lĩnh vực khác. Thời kỳ này đã sinh ra nhiều nhà nghệ thuật thiên tài nổi tiếng với những tác phẩm vĩ đại, là di sản vượt thời gian và luôn gây tranh cãi trong cộng đồng phê bình nghệ thuật.
Một số tác giả và tác phẩm Phục Hưng tiêu biểu
Dưới đây là danh sách một số họa sĩ và tác phẩm tiêu biểu trong thời kỳ Phục Hưng:
Giotto di Bondone (1267 – 1337) – Giotto đã phá vỡ sự ảnh hưởng của nghệ thuật Byzantine và đem vào một thế giới nghệ thuật mới với hình tượng sống động. Leonardo da Vinci (1452 – 1519) – Leonardo không chỉ là họa sĩ mà còn là một nhà bác học, đóng góp vào khoa học và nghệ thuật của châu Âu. Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (1475 – 1564) – Michelangelo là một nhà điêu khắc, kiến trúc sư, nhà thơ và họa sĩ tài ba. Raphael Santi (1483 – 1520) – Raphael tổng hợp thành tựu của những nghệ sĩ trước để tạo nét độc đáo cho tác phẩm của mình. Botticelli (1445 – 1510) – Botticelli là họa sĩ cuối cùng của thời kỳ Phục Hưng và nổi tiếng với các tác phẩm tôn giáo và truyền thuyết. Những tác phẩm nghệ thuật Phục Hưng đang được sử dụng rộng rãi trong trang trí nhà ở, đặc biệt là trong phong cách thiết kế nội thất tân cổ điển và cổ điển.
Vào thành Jerusalem
Trích bức bích họa Phán xét cuối cùng
– Leonar da Vinci (1452 – 1519)
Leonar da Vinci là một họa sĩ và đồng thời là nhà bác học xuất sắc am hiểu nhiều bộ môn khoa học xa hội và tự nhiên. Sự thông thái của ông đã mang đến những dấu vết liên tục trong lịch sử khoa học và nghệ thuật của Châu Âu qua rất nhiều thế kỷ.
Nàng Monalisa
Đức mẹ Đồng Trinh và Chúa hài đồng
– Michelanggelo di Lodovico Buonarroti Simoni (1475 – 1564)
Michelanggelo không chỉ là nhà điêu khắc nổi tiếng mà còn là một kiến trúc sư, một nhà thơ và một họa sỹ tài ba. Ở bất kỳ một lĩnh vực nào thì ông cũng để lại những tác phẩm tiêu biểu nổi tiếng và lưu giữ đến mai sau.
Bức bích họa trên trần nhà nguyện
Sự sáng tạo ra con người
– Raphael Santi (1483 – 1520)
Điểm nổi bật trong các tác phẩm nghệ thuật của Raphael không phải là sáng tạo cái mới mà là sự tổng hợp những thành tựu của những người đi trước để tạo nên nét độc đáo cho tác phẩm của mình. Ông cùng với Michelangelo và Leonar đã tạo nên một chuẩn mực, định hình cho sự phát triển của hội họa Phục Hưng.
The virgin of the rose
Nàng La Donna Velata
- Botticelli (1445 – 1510)
Botticelli chính là họa sĩ kết thúc của thời kỳ Phục Hưng. Ông được mệnh danh là một họa sĩ kỳ tài và tranh của ông rất nổi tiếng trong các mặt dụng công với các đề tài về tôn giáo, truyện ngụ ngon và tương huyền nhiệm.
Đức mẹ và tám thiên thần
Lễ truyền tin
Như vậy, trên đây chúng tôi đã chia sẻ với mọi người về ý nghĩa của hội họa Phục Hưng cũng như là các họa sỹ và tác phẩm nổi tiếng của thời kỳ này. Và hiện nay thì các tác phẩm nghệ thuật Phục Hưng đang được sử dụng rộng rãi trong trang trí nhà ở, đặc biệt là trong phong cách thiết kế nội thất tân cổ điển và cổ điển.
